Ultra HD (4K) color video, 2-ch sound, 6:51 min [➚]
Ich bin mit meinem 404 nach Paris unterwegs, es ist 1969; hole mir ein paar Bücher ab, die mir sehr wichtig sind. Es ist günstig, kann ein paar Tage bleiben, kurze Gespräche mit Freunden führen. Komme jedoch nicht mehr an sie heran .... alles was vorher klar war wirkt nun ziemlich diffus.
Es ist 2022 - ich stehe vor meiner Bücherwand und blicke auf ein Stück Stahl aus dem 'Injection' herausgearbeitet wurde - etwas was mir von meinem 404, meinem treuen Begleiter dieser Zeit, blieb. Sehe die Werke, die ich damals in Paris abgeholt hatte und manches scheint mir auf eine neue Art mysteriös - die Zeiten, die Geschehnisse vermischen sich. Ich denke an die Rue du Dragon, an 'CALLIGRAMMES', aber auch an die Energie, die Fritz Picard, Eigentümer des Antiquariats derzeit aufgebracht hatte. In 1938 floh er aus Deutschland; seine 7000 Bücher musste er zurück lassen, wichtige Werke der Zeit gingen verloren.
Gedanken an Jean-Luc Godards absurde Welt in 'Alphaville' steigen auf, an Paul Éluards 'Capital of Pain', dem ewigen Schmerz - Gala die ihn verließ und sich Dali zuwandte.
'... AND THE MOON IS ALMOST HIDDEN' ist eine Autofiktion, ein Versuch 'Gedanken' zu ordnen. Es ist ein Eintauchen in ein System, das von 'NOMOS _ dem METRONOME', Taktgeber und Filtersystem, systembestimmend und unbeirrbar, geführt wird. Es gestaltet sich in Form von 12 TimeCubes mit Bewertungs-/Zuordnungsdisplay, Kontroll-Monitoren und Kommunikationsabformungen in anonymer Gestalt. Ist es möglich, solch ein System in einen overflow zu bringen, mit der Hoffnung einer Selbstauflösung? Oder scheitert der Versuch, so wie Paul Éluard vergebliche Bemühungen seine Frau Gala von Salvador Dali zu entfesseln.
4 Monitore, 4 Videos, ... and more zur Präsentation des Video '... AND THE MOON IS ALMOST HIDDEN'
at: clang artspace, Cologne, September 2022
Full HD color video, 2-ch sound, 4:13 min [➚]
'FROM THE HORSE'S MOUTH' betrachtet die Wahrheit in ihrer theoretischen Daseinsform. Ausgangspunkt ist die Vorstellung einer Kommunikationssituation im Sinne der Erkenntnis. Eine Suche nach der Glaubhaftigkeit und Klarheit in den Aussagen will meinen: 'I know it's true, because I got it straight from the horse's mouth'.
L’ancien Réservoir de Guilheméry
6 – 31 avril 2022, Toulouse, FR
XXVe Rencontres Internationales Traverse
Capacité (presque) illimitée · (Almost) Unlimited Capacity
Pendant la liquidation d’une boutique d’antiquaire où je n’ai trouvé que de la tristesse, le dernier jour, la vieille propriétaire m’a dit : « Regardez les âmes perdues » et elle a pointé du doigt la forêt de feuilles en lambeaux sur le sol au fond de la pièce. « Prenez les, cela ne coûte rien, personne n’en veut. » Au-dessus de la pile se trouvait un petit pavé aux reflets bleutés. J’ai demandé à son propos : « D’où peut-il venir ? – Oh le cale-porte ? Je l’ai depuis des lustres, il appartenait au propriétaire précédent. Notre conversation a été brusquement interrompue – les étagères vides ont été emportées – je lui ai dit au revoir, en lui souhaitant “bonne chance”. Le soir, j’ai grossièrement classé les pages du livre et nettoyé la pierre de sa couche de poussière. Alors que je parcourais et triais les pages du livre, une épopée de 1787 sur un armurier injustement condamné, j’ai décelé une odeur indéfinissable émanant de ces pages aux lignes douloureuses. Ce n’était pas l’odeur typique des vieux papiers mais plutôt une odeur suave et poivrée – c’était comme si les pages avaient été humidifiées. Par ailleurs, la pierre aussi dans son genre – grossièrement taillée – retrouvait son aspect à la lumière de la nuit, de la même manière que je revis aussi dans les ténèbres. Songeant pendant la nuit, je pensais savoir où j’avais déjà senti l’odeur des pages du livre. En 1990, je faisais partie d’une résidence, d’un programme d’exposition « Jeunes Artistes en Europe, Fondation de Niedersachsen, Hanovre », lors de laquelle, j’étais logée dans un vieux monastère à l’extérieur de Hanovre. On m’avait donné une chambre seulement meublée d’un grand lit, posé sur un vieux plancher plutôt usé. Je me suis souvenue de cette odeur particulière, sans être capable de la localiser sur le moment. Les grandes dalles de pierre usées du cloître m’avaient particulièrement plu, mates brillantes dans les lumières du soir, avec leur beauté simple, alors que je passais, parfois, par là, quelques minutes la nuit. Pendant mes réflexions je me suis souvenue de « St. Maria im Kapitol », une église du début de l’époque romane construite avec un cloître et située non loin de mon atelier. Je m’y suis rendue, le lendemain matin, à la recherche de signes – les images vidéos ont aussi été prises là ; un plan a capté la croix de la peste de 1304. Bien que j’aie essayé de suivre la trace comme un chien renifleur, je n’y ai pas davantage percé l’odeur indéfinissable. Afin de donner forme à mon monde de pensées, j’ai commencé le soir à recouvrir entièrement les murs de mon studio avec les pages du livre, afin d’en garder une image. Sous cette impression j’ai ensuite écrit 26 strophes qui reflètent ce que j’avais ressenti de cette nuit.
En effet, pour moi, la recherche de réponses est aussi et toujours un questionnement sur soi-même – la possibilité de corriger des interprétations incorrectes ou de transmettre, en ce sens, un savoir (propre) – d’interrogations éternelles. From the horse’s mouth est aussi un dialogue avec soi-même à la recherche de la pureté absolue.
· traduction en français : Traverse Vidéo ·
(... and clouds rose from their pockets)
Full HD color video, 2-ch sound, 7:08 min [➚]
Jeder erinnert sich an den plötzlichen Absturz eines Monolithen am Ende von 2001 Odyssee im Weltraum und die interpretatorischen Fragen, die er aufwarf. Hier ist es eine seltsame schwarze Box auf dem Boden eines ebenfalls mit Pflastersteinen beladenen Kipplasters, aus der das Geheimnis hervorgeht, das den Film mit seinen Bildern trägt, die vom Regisseur und seiner Frau Rosy Beyelschmidt, die auch für den Soundtrack verantwortlich ist, gekonnt komponiert wurden. Diese Einstellung, die nach einer Schwarzblende wieder aufgenommen wird, getragen vom Geräusch eines Polaroids, das das gesehene Objekt fixiert, nährt das Geheimnis; diese Wiederholung verweist auf die langsame Abwärtsfahrt, mit der der Film eröffnet wurde. Die Kamerafahrt bewegte sich sehr langsam die Wand eines Gebäudes hinunter, dessen Farben und Körnung ziemlich phantastisch waren, bevor sie auf der Blackbox zum Stehen kam. Der Soundtrack unterstützt die so beschriebene Schleife, indem er durch Schläge, schrille Geräusche und die Skandierung eines Gongs mysteriöser und tiefer wird.
Aber was ist eine Blackbox anderes als das, was uns von einer Katastrophe bleibt? Ein Voice-over, das wie die Aufzeichnung eines Gesprächs zwischen einem Piloten und seinem Kontrollturm wirkt, legt diese Vermutung nahe. Ist diese Katastrophe die eines Mannes, Pépé, den er beim nächtlichen Joggen kennengelernt hat und der seitdem ohnmächtig ist? Was bleibt, ist das Umherirren in der Nacht, ein geschicktes Hell-Dunkel, das eine verlassene Straße enthüllt, und rätselhafte Gegenstände, die hinter den Lamellen einer Jalousie entdeckt werden : verstreute Gegenstände, von Morandi geliebte Motive, Überbleibsel dessen, was einmal ein Leben war. Wie der einst zitierte André Breton sind wir auf der Suche nach dem, was der Klang einer Meeresmuschel, die in einer New Yorker Nacht an unser Ohr gehalten wird, in uns hervorruft und hervorbringt. Diese nächtliche Wanderung spielt mit der Langsamkeit ihrer Einstellungen, insbesondere ihrer Kamerafahrten, um die geisterhafte Präsenz dessen, der dort lebte, dort in Zeiten der Not wohnte, noch eindringlicher zu machen.
Didier Samson,
art curator of the 25rd Rencontres Internationales Traverse
Capacité (presque) illimitée · (Almost) Unlimited Capacity
at: ENSAV · 6 – 31 avril 2022, Toulouse, FR
Full HD color video, 2-ch sound, 7:35 min [➚]
Das Video 'SOMETHING SPOOKED THE HORSES' erforscht Landschaft als Ort politischer Fantasie, als Spektrum das sich nicht auf einen bestimmten Satz von Werten beschränkt. Der Mensch verortet sich in verstrickten Geschichten deren Präsens sich in gebleichten Zeichen offenbart. Miteinander verflochtene Realitäten ermöglichen das Aufdecken von Vergangenem und Zukünftigen. Open the Black Box!
Full HD color video, 2-ch sound, 8:06 min [➚]
Angel navigiert in einer Welt der Computer-mediated Technologien. Eines Tages erlebt sie einen schlechten Traum. Verloren im Passwort-Jungle, konfrontiert mit dem Akt in die Zonen ihrer menschlichen Verwundbarkeit einzudringen, öffentlich zur Schau zu stellen, ist sie um Wiederherstellung ihrer Identität bemüht.
Katalogtext / Traverse Video:
Que l’on traduise « *pin* » par épingle/badge ou matricule, son association
à « ange » en garde le sens énigmatique ; le numéro de matricule des
anges/le numéro de l’épingle de l’ange ce que portent les accents de la
musique en mineur, en boucle, en continu. Les gestes de la femme –
l’artiste-performeuse – découverte en position de méditation, en collant
et haut noir, son pas de danseuse, regard ailleurs, ne suivent pas
davantage de logique banale. Elle contourne les panneaux, récupère la corde
avec laquelle elle encercle trois boules sur quatre.
En *coda*, le *travelling* arrière la découvre, à nouveau assise coiffée
d’un béret et écrivant. Fondu au noir. Pas d’explicitation des signes faits
de colliers de serrage blanc, en plastique, qui réunissent, dans la
superposition d’un plan en transparence, des boules dont une/sa main défait
le tracé.
L’espace blanc, fermé, sur un côté, par un rideau noir, accepte divers
objets rarement rassemblés en écho à ce « beau comme la rencontre fortuite
sur une table d’opération d’une machine à coudre et un parapluie » de
Lautréamont. Objets du passé : deux téléphones noirs en bakélite avec
cadran rond sur une valise de cuir, chaises étroites tirées de rangées
d’église d’abord cassées en amas puis reconstituées, intemporels comme les
boules brillantes, la corde lourde et deux petits panneaux juxtaposés avec
sinogrammes et tracés blancs faits de segments. En autre superposition, ce
sont les téléphones qui sont touchés. L’espace ainsi meublé connote
l’espace onirique. Les gestes fonctionnent comme un rébus dont on n’a pas
la clef – le numéro. Elle – sans signe d’individualité – porte cette
recherche de sens, de soi. Elle intrigue et capte.
Simone Dompeyre,
art curator of the 23rd Rencontres Internationales Traverse, Toulouse, FR, 2020 /
Goethe-Institut Toulouse
4:3 color video, 2-ch sound, 10:11 min [➚]
'Don't piss down my back and tell me it's raining' ist als eine Kritik an ein Interessen-System zu verstehen, dass die gravierenden Probleme des Mikroplastiks in den Meeren für Tier und Mensch seit Jahren kleinredet.
Aktion im Rahmen:
Das Haus · Künstler inszenieren ein Haus · eine Transformation
Haus Kerp, Köln, anno 1903 - vor dem Abriß in 2015
Triangle Chair, Monitor, Vorsatzblatt, Blut einer Schnittwunde, Kohle, Ölpastell
Full HD b/w video, 2-ch sound, 10:39 min
A.I.A.F. - Asolo International Art Festival, Asolo, IT, 2011
EIN RAUM | EIN TISCH | INCOMING CALLS ONLY
ein kurzes warten · ein gefühlt langes warten
vielleicht am ende ein vergebliches warten wie bei godot
oder (josef) k, der wartet wie ein rind
warten das etwas geschieht
grausame fremdbestimmung
LANGEWEILE | FURCHT | SEHNSUCHT
4:3 b/w video, 2-ch sound, 2:18 min, 3 Monitore, Eschenholz geölt / Roßschweifhaar
Reiß nieder das Haus
erbaue ein Schiff
Lasse ab vom Reichtum
suche statt dessen nach dem
das atmet
'Gilgamesch-Epos'
4:3 color video, 2-ch sound, 3:12 min
Double T Studios, Toronto, CA · 2008
Das Gehirn eines Menschen verfügt über einen zeitlichen Integrationsmechanismus,
der aufeinanderfolgende "zeittote" Zonen von etwa 30ms Dauer automatisch
aneinanderbindet, dieses aber nur bis zu einer zeitlichen Grenze von etwa 2 bis 3
Sekunden. Was wir jeweils in diesem Zeitintervall erleben, hat für uns den Eindruck der Gegenwärtigkeit, so dass es naheliegt zu definieren, dass unsere subjektive
Gegenwart jeweils bis zu etwa 3 Sekunden dauert.
Der Moment in dem ich spreche liegt bereits weit von mir. [Nicolas Boileau '1701']
Monitor, 4:3 color video, ext. 2-ch sound, mit temp. live TV Zuschaltung, Video switcher, Rahmen, 24 Photographien
Städte verlieren ihren Charakter; ein Beispiel 'Liverpool'.
Es galt Zeichen zu finden; die Spur zu thematisieren - führend in eine 'moderne'
aseptische Klinikwelt.
carbon heart knüpft an die Aktion/Installation 'displacements' vom Mai 1992
in der Cake Shop Gallery, Liverpool in Kooperation mit der Bluecoat Gallery,
Liverpool an.
3 4:3 color videos, ext. 2-ch sound, Projektor, 2 Monitore
"Ich erfand die Farbe der Vokale!
A schwarz, E weiß, I rot, O blau, U grün.
- Ich schrieb das Schweigen, die Nächte,
ich zeichnete das Unaussprechliche auf.
Ich hielt den Taumel fest."
- Arthur Rimbaud -
Moltkerei Werkstatt, Köln · 2002
3 Transporthelfer, 3 Monitore, 3 4:3 color videos, ext. 2-ch sound, Stapelgerüst, 4 Kontrollmonitore, X-rays
SubSeven - eine Anspielung auf den Computervirus "SubSeven" und der ägyptischen
7-Seelen-Mythologie. Beide bewegen sich im Bereich der Kraftfelder - als Austritt der Seelen aus einem menschlichen Körper, wie auch das 'geistige' Verglühen eines Computersystems durch einen Virus.
Kunstverein Viernheim, Interdisziplinäres Forum für zeitgen. Kunst · 2001
THE DAX-GROUP at Gothaer Kunstforum, Cologne, May 2000
Action · Performance · Installation
THE DAX-GROUP, Spokane/WA/USA
Rosy Beyelschmidt and Prof. Bruce Breland [Art Department - Carnegie Mellon University Pittsburgh, Pennsylvania]
Thanks to: Wim Salki (Déjeuner sur l'Herbe),
Los Dansing Queenc and friends
4:3 color video, 2-ch sound, 9:18 min, Zweige
Kunstverein Friedrichshafen · 2002
Der Wald sendet leise Schritte seiner Wandlung. Er schafft unendlich viele anonyme Skulpturen, die auf Vergangenes hinweisen. Er ist
unser kulturelles Gedächtnis. Das Ergebnis ist eine lesbare Spur der 'leisen Schritte' - unter dem Aspekt, dass sich der Mensch als Betrachter zur Natur verhält, so wie er
selbst auch Natur ist.
'Quiet Steps' entstand im Rahmen eines 6-monatigen Stipendiums der NACD/nkd (Norwegian Ministry of Culture), Dale i Sunnfjord, NO
Eichensäule, 3 Monitore, 4:3 color video, ext. 2-ch sound, 9sec loop
Vom dreyfachen Leben ... bezieht sich auf einen Text des Mystikers Jacob Böhme. Man sieht eine alte, hohe, gedrechselte Eichensäule und ein aus drei übereinander hochkant gestellten Monitoren gebildeter Pfeiler. Auf dem Bildschirm ist zu einem monotonen, hart rhythmisch gegliederten Geräusch der Kopf eines Pferdes zu sehen, dessen blutig rote Zunge groß ins Bild tritt. Der Blick auf das verendende Tier wird überlagert von kaum erkennbaren schnellen Bewegungen eines Reiters auf seinem Pferd, der in Abständen sich über das Bild des leidenden Tieres schiebt. Die kurze Sequenz wird zu einem Sinnbild des Lebens: Die Hetze des Getrieben-, "Geritten"-Seins eines sich stetig beschleunigenden Lebens im Kontrast zu Leid und Tod, zur Endlichkeit. Daneben die Säule wie ein mächtiger Wächter oder auch als ein Sinnbild der Verbindung von oben und unten.
Kunstverein Würzburg · 2000
2 x 4 b/w-Monitore, rote/blaue Acrylglasfilter, 2 4:3 b/w videos, 2-ch sound, 2:58 min/2:36 min, Thermo therapeutischer Koffer
Katalog zur Ausstellung:
RUFE
Rosy Beyelschmidt
Heidelberger Kunstverein, 1997
ISBN: 3-926905-42-5
Gehörn, Planken, Monitor, 4:3 color video, no sound, 2:15 min
Schreibtisch, Stuhl, Logbuch, Radio sound
Die Video-Performance (2:15 min/loop), auf einem auf Holzplanken stehenden Monitor sichtbar, davor das (mutierte) Gehörn eines Jungtieres platziert in Betrachterposition, weist den Besucher auf das Thema 'Evolution / selbstorganisierte Optimierung der DNS', wie auch auf die Möglichkeit der 'Mutationen' hin. Der genetische Code - in Grundzügen bei allen Lebewesen gleich - als das Buch des Lebens. Wer schreibt das Buch neu; mit welchen Folgen?
Dem 'LogBuch', auf dem Tisch befindlich, ist ein Passus der Genesis vorgetragen, der von den Besuchern fortgeführt werden kann. Der Besucher hat dabei die Möglichkeit, sich an den Schreibtisch zu setzen, um aus dieser Position die Installation bzw. das Video zu betrachten, das 'Gen.1,26-28' visualisiert (...Laßt uns Menschen machen, ... die da herrschen über die Fische im Meer und über die Vögel unter dem Himmel ...). Er kann das vor ihm stehende Transistorradio einschalten und (der Jetztzeit zugewandt) einen Sender seiner Wahl zu suchen; er kann sich den Signal-Mutationen stellen und sich, je nach Gemüt, gut-stimmen.
Górnoslaskie Centrum Kultury, Kattowitz, PL · 1997
Katalog:
fotografia instalacje video
Górnoslaskie Centrum Kultury, w Katowicach, PL
4 Monitore, 4:3 b/w video, no sound, 12:16 min, Ölstandmesser, Holzleiterenden
Katalog:
Einbrennungen
Rosy Beyelschmidt
WBK in der 'Alten Synagoge Essen', 1996
4:3 color video, 2-ch sound, 3:20 min, U-matic highband transferred to digital [➚]
... auf der Suche nach der Wahrheit;
nach René Magritte's
'La recherche de la vérité', 1963
Górnoslaskie Centrum Kultury, Kattowitz, PL, 1996 [K] · Bewegtes Licht, VideoNächte · Kunstvideo in Köln, 1996 ·
Renshaw Gallery, McMinnville/Oregon, USA, 1996 [K] ·
5e biennale internationale du film sur l'art (Petit Foyer), Centre Georges Pompidou, Paris, FR, 1996 ·
Gamle Kommunehuset, Dale i Sunnfjord, NO, 1999
•
Verleihung des Chargesheimer Stipendiums der Stadt Köln für Video/Photographie an Rosy Beyelschmidt · 1995
*Rosy Beyelschmidts Kunst und ihr Lebenslauf stehen in enger Verbindung. Ihr eigener
Überlebenskampf floss dabei in ihre Arbeit ein und prägte ihre Themen. Ihre völlig
verfremdeten Selbstporträts mittels Photocopie - eigentlich der Inbegriff des getreuen
Abbildes - stellen innere Zustände dar, psychische Verletzungen und Empfindungen. Dabei
schlüpft sie in stets neue Rollen, begibt sich in unterschiedlichste Situationen und verarbeitet
die auf dem Kopierer entstandenen Bilder mitunter weiter zu großformatigen Fotoarbeiten,
später sogar zu Rauminstallationen. Mit dem Ende der 80er Jahre kam das Medium Video
hinzu, das ihr erlaubte, den Aspekt der Zeit in ihrer Arbeit einzubringen.
In den Videoarbeiten wird die Isolation, die Einsamkeit des Menschen in Bezug gesetzt zu
alltäglichen Gegebenheiten und Notwendigkeiten. Kommunikation verkommt zu einem
absurden Dialog der Dinge, die Bewältigung des Alltags führt ins Chaos, in die Sinnlosigkeit,
in der die ursprünglich agierende Hauptperson zum Opfer der Dinge, selbst zum Ding wird.
Auch wenn sie selbst die Agierende ist, meint sie den Menschen allgemein, möglicherweise
ein wenig mehr die Frau, mit der die Identifikation leichter fällt. Doch ihre Arbeiten belegen
gleichzeitig, dass die Absurdität dieses Theaters nicht zum Aufgeben führt, dass stattdessen
das Spiel weitergeführt wird: das Leben als absurdes Theater des Alltags.
Rosy Beyelschmidts Arbeiten sind nicht analytisch, sondern deskriptiv. Sie beobachtet und
untersucht die Welt um sich herum und die Reaktionen und Empfindungen in sich selbst und
setzt beides miteinander in Beziehung, legt Zusammenhänge offen. Bei der Durchsicht ihrer
Arbeiten ist man geneigt, festzustellen, dass Rosy Beyelschmidt offensichtlich nicht nach
Antworten sucht, da es für den Künstler Aufgabe genug ist, die Komplexität der
Fragestellungen zu sichten und miteinander in Beziehung zu setzen. In diesem Moment, so
geht insbesondere aus ihren Videoarbeiten hervor, liegen die Ansätze möglicher Antworten
jedoch bereits verborgen.
Gerade die Medienkunst erweist sich als geeignet, Abbilder des Realen mit Imagination zu
verknüpfen, um Empfindungen, Gefühle und Ängste, die sie auslösen, sichtbar machen zu
können. In Ihren Copyarbeiten und Videos schlagen innere Deformationen in äußere um, wird
transparent, was die gekonnte Fassade unseres Lifestyles und des eingeübten Keep smiling
gewöhnlich verdecken. Hinter eingeübten Handlungen lugt so in ihren Filmen die
Unbeholfenheit hervor, die Eindeutigkeit funktionaler Zuordnungen im alltäglichen Leben
wird fragwürdig und teilweise deplatziert. Rosy Beyelschmidt entlarvt selbstverständliche
Handlungen, unsere alltägliche Umgebung als Aneinanderreihung sinnloser und inhaltsleerer
Rituale, die sich in ihrer Funktionalität unversehens in ihr Gegenteil verwandeln können.
Dr. Reinhold Mißelbeck ©
Leiter der Foto- und Videosammlung am Museum Ludwig, Köln
* Laudatio von Dr. Reinhold Mißelbeck, Leiter der Foto- und Videosammlung am Museum
Ludwig, zur Verleihung des Chargesheimer Stipendiums der Stadt Köln. (Kurztext)
Sammlung Lutz Teutloff, Köln
Computergehäuse, Stuhl, Glas, Lederhandschuhe, Video Walkman, 4:3 color video, no sound, 2:36 min
Galerie Lutz Teutloff, Köln · 1995
"so brachte auch hier der abgesandte einen schön gedrechselten hölzernen pocal mit pfeffer angefüllt. über demselben
lagen ein paar handschuhe, wundersam geschlitzt, mit seide besteppt und bequastet, als zeichen einer gestatteten und angenommenen vergünstigung, dessen sich
wohl der kaiser selbst in gewissen fällen bediente."
Diese blumig-kritischen Worte Goethe's, vor rund 200 Jahren niedergeschrieben, und meine
heutigen Empfindungen - geistlicher und weltlicher Macht betreffend - bilden den gedanklichen
Rahmen meiner Video-Installation.
Trotz aller wissenschaftlichen Errungenschaften und Demokratisierungen in der Neuzeit blieben
'klerikale und feudalistische Strukturen' erhalten oder bildeten sich neu.
4:3 color video, 2-ch sound, 6:12 min, U-matic highband transferred to digital [➚]
Die Begegnung zwischen dem Schatten des Menschen und dem einer Fliege verursacht eine Überschwemmung [Hans Arp]
4e biennale internationale du film sur l'art, Centre Georges Pompidou, Paris, FR. 1994 [K] · AnnArt-5, Trench Art Festival, Sf. Gheorghe, RU, 1994 ·
'von heute aus', Videokunst, Museum Ludwig, Köln, 1994 ( Collection )
Video Art Plastique, Hérouville Saint-Clair, FR, 1994 [K] ·
4a Bienal Internacional Do Filme Sobre Arte, Fundacao Calouste Gulbenkian, Lisboa, PT, 1994 [K] ·
Videoformes. International 'Rencontres', Clermont-Ferrand, FR, 1995 [K] ·
Bilder in Bewegung, Künstler & Video/Film 1958-2010, Museum Ludwig, Köln, 2010 [K]
4:3 color video, 2-ch sound, 4:25 min, U-matic highband transferred to digital [➚]
Wünsche werden geäußert, geweckt - aber anders erfüllt als gewollt.
Alles läuft langsam aber stetig in eine andere Richtung, verselbständigt sich, pervertiert. Auch an der geistigen Wehrhaftigkeit des Philosophen
(hier als Torso) wird gearbeitet, indem man versucht ihm das 'Laufen' beizubringen.
Videoformes, International 'Rencontres', Clermont-Ferrand, FR, 1993 [K] · Mediale Hamburg, 1993 [K] · NEXUS Contemporary Art Center, Atlanta/Georgia, USA, 1993
[K] · Kunsthalle zu Kiel, 1993 [K] · Friedberger Filmtage, 1993 · Video Art Plastique, Hérouville
Saint-Clair, FR · 1993 [K] · AnnArt-5, Trench Art Festival, Sf. Gheorghe, RU, 1994
4:3 color video, 2-ch sound, 7:16 min, U-matic highband transferred to digital [➚]
'Who killed the sandman' zeichnet die wahrscheinlich letzten Gedanken
eines imaginären Wesens, des Sandmanns nach.
Er, der immer für die guten Träume stand, fühlt seine schwindende Kraft
und immer geringer werdenden Einfluss gegenüber dem Menschen, der dem
Moloch des Alltäglichen unterliegt und sieht sich immer stärker in
Konfrontation mit anderen Traumbringern, etwa dem Barbier, der 'genau'
weiß, was die Seele braucht.
Tage des unabhängigen Films, Siegen, 1991 ·
Sammlung: Museum Ludwig, Köln, 1991 ·
Tokyo Video Festival, JP, 1992 · (Preisträger) ·
Niedersächsische Videotage Salzgitter 1992 (Preisträger) ·
Middleton McMillan Gallery, Charlotte/North Carolina, USA, 1992 [K] ·
Mediale Hamburg, 1993 [K] ·
Prix Futura Berlin, Nights of Fiktion, Sender Freies Berlin, 1993, [K] ·
National Video Festival, Hollywood, The American Film Institut, Los Angeles, USA, 1993 [K] ·
The 2nd International Soureh Video Festival, Teheran, IR, 1994 ·
AnnArt-5, Trench Art Festival, Sf. Gheorghe, RU, 1994 ·
Bilder in Bewegung, Künstler & Video/Film 1958-2010, Museum Ludwig, Köln, 2010 [K]
6 Monitore, 6 4:3 color videos, no sound, á 35 min, salzkristallisierte Zeitungsstapel
Nexus Gallery, Atlanta/USA · 1993
salzkristallisierte Zeitungsstapel
waschSalon galerie/Galerie Jedermann-Harth, Frankfurt/Main, 1990
6 Monitore, 6 4:3 color videos, no sound, á 35 min,
salzkristallisierte Zeitungsstapel
Alles Denken und Gedachte, zu jedem Zeitpunkt der Geschichte, bewegt sich als geistige Strahlung/Welle in der Noosphäre, unabhängig von der weiteren Existenz des Menschen.
Die Frage ist, welches Individuum kann jene uns immer umgebenden Strömungen - die in einem ständigen Vermehrungs- und Variationsprozeß fließen - wahrnehmen,
sie selektiv willentlich empfangen. Wie sind die Auswirkungen allgemein, insofern der Mensch sich ihnen nicht entziehen kann. Wieviel Bereitschaft zur aktiven Aufnahme und
Verarbeitung ist vorhanden und wie werden sie effektiv verarbeitet.
Geistige Strömungen und Wellen können immer wieder Gestalt annehmen, in immer wieder sich verändernden Formen. Es sind jene in meinen Videos zu Form gewordenen Wellen,
die uns noosphärisch umgeben, d.h. bewußt oder unbewußt bekommen alte Gedanken eine neue schöpferische Fassung. Gefäße in permanent strömenden Formen
elektronisch erfaßt, Gedankenwellen fassend, stehen einem medialen Moment des Gegenwartspunktes gegenüber.
Nexus Gallery, Atlanta, USA · 1993
2 modifizierte Kopierer, 2 Monitore
Kunsthalle zu Kiel · 1993
Manipulation der Wirklichkeit als Erinnerungshilfe
Rosy Beyelschmidt - Kunsthalle zu Kiel, 1993
ISBN: 3-923701-568-6
Manipulation der Wirklichkeit als Erinnerungshilfe
Rosy Beyelschmidt - Kunsthalle zu Kiel, 1993
ISBN: 3-923701-568-6
